Veien til en kunstutstilling i Oslo – kunstnernes reise

Veien til en kunstutstilling i Oslo

"Ny gruppe starter i mai

Jeg åpner nå en ny gruppe i utstillingskurset som starter i mai, med utstilling i Oslo helgen 17 september. Foreløpig er det én kunstner i gruppen, og det er plass til to til".

En kunstutstilling begynner sjelden med et galleri.

Ofte begynner det med en tanke som ligger der litt for lenge. Et ønske om å vise frem arbeidet sitt. Kanskje en drøm om å henge bildene på en vegg hvor andre mennesker kan komme inn, stoppe opp og se.

Gjennom årene i Galleri2B har jeg møtt mange kunstnere som står akkurat der. De har arbeidet lenge alene. De har utviklet et uttrykk, fylt lerreter og kanskje delt litt på Instagram. Men så kommer spørsmålet som ikke alltid er like lett å svare på.

Hva gjør man videre

Noen forsøker å sette opp en utstilling selv. De leier et lokale, henger opp bildene sine og inviterer venner og familie. Noen ganger kommer det mennesker. Andre ganger blir rommet litt for stille.

Det betyr ikke at kunsten ikke er god.

Ofte betyr det bare at man står alene i en verden hvor nettverk, erfaring og synlighet spiller en større rolle enn mange tror.

Gjennom årene har jeg selv hatt gleden av å jobbe tett med flere etablerte kunstnere gjennom Galleri2B. Sammen har vi satt opp utstillinger, planlagt åpninger og snakket mye om hva som fungerer og hva som ikke gjør det.

Mange av de samtalene har vært uvurderlige for meg.

Jeg har lyttet, stilt spørsmål og forsøkt å forstå hvordan de tenker rundt kunst, publikum og det å bygge et kunstnerskap over tid. Det er mange år med erfaring som ligger bak slike refleksjoner, og jeg har vært så heldig å få ta del i dem.

Det er kunnskap jeg har sugd til meg gjennom flere år.

Jeg er svært takknemlig for hvor generøse mange av kunstnerne har vært med å dele erfaringene sine med meg. De har fortalt om feilene de gjorde tidlig, hva de ville gjort annerledes og hva de mener er viktig for å komme videre.

Det var disse historiene jeg begynte å legge merke til.

Ikke én historie men mange. Samtaler jeg hadde på utstillinger, i galleriet eller gjennom meldinger fra kunstnere som ønsket råd. Etter hvert bestemte jeg meg for å sette av tid til å snakke mer systematisk med kunstnere som tok kontakt.

Gjennom et helt år vokste tanken frem.

Hva om man kunne lage et løp hvor kunstnere ikke bare stilte ut, men også lærte alt det som ligger rundt en utstilling. Markedsføringen, planleggingen, kontaktene og nettverket som ofte er avgjørende for at en utstilling faktisk blir oppdaget.

I januar åpnet jeg derfor den første gruppen i utstillingskurset.

Vi møttes på Nordstrand kulturarena. Noen kjente hverandre ikke fra før. Andre hadde sett hverandres arbeider på sosiale medier. Det var en rolig start slik det ofte er når mennesker møtes første gang.

Men i løpet av de første timene begynte noe å skje.

Samtalene åpnet seg. Kunstnere fortalte om hva de ønsket å uttrykke og hva de håpet å oppnå. De begynte å se hverandre ikke bare som enkeltkunstnere men som mennesker som sto i samme prosess.

Kort tid etter åpnet jeg en gruppe til.

Siden januar og februar har disse gruppene jobbet frem mot sine utstillinger som åpner på Schaeffers galleri i Oslo i april og mai. Men arbeidet frem mot en utstilling handler ikke bare om å male bilder.

Det handler om å bygge en helhet.

Hvem er du som kunstner?
Hva vil du formidle?
Hvordan ønsker du at mennesker skal oppleve arbeidet ditt?

Gjennom månedene har kunstnerne jobbet med både kunstnerisk identitet, synlighet og markedsføring. For mange av dem har dette vært nytt. Flere hadde aldri markedsført en utstilling før.

Det er nettopp derfor jeg også har tatt dem med inn i nettverket mitt.

For meg er nettverk noe av det viktigste i kunstverdenen.

I løpet av disse månedene har kunstnerne vært med meg på besøk hos kunstnere jeg samarbeider med. De har vært med på bransjekvelder for kunstnere hvor mennesker fra ulike deler av kunstmiljøet møtes. De har vært med på utstillinger hvor kunstnere i mitt nettverk stiller ut.

Jeg har oppfordret dem til å snakke med menneskene de møter, stille spørsmål og utvide nettverket sitt.

Noen ganger er det nettopp slike møter som åpner nye dører.

Tre av kunstnerne som går på kurset hos meg har allerede tatt steget videre. De har selv leid et lokale til en ny kunstutstilling i juli. Gjennom nettverket de har fått tilgang til underveis og gjennom kontaktene jeg har introdusert dem for har de også fått med profilerte kunstnere som skal stille ut sammen med dem.

Nå arbeider de videre med å sette opp hele utstillingen selv. Fra planlegging og samarbeid med andre kunstnere til markedsføring og gjennomføring. Det er nettopp denne erfaringen jeg håper kunstnerne skal ta med seg videre. Å kunne skape en kunstutstilling fra idé til ferdig arrangement.

Når utstillingene åpner på Schaeffers galleri til våren vil publikum se ferdige arbeider på veggene.

Men jeg vil se reisen.

Jeg vil se samtalene, møtene og alle de små øyeblikkene hvor noe begynte å bevege seg. Hvordan en gruppe kunstnere som ikke kjente hverandre i januar nå står sammen og åpner dørene til sin egen utstilling.

Parallelt med dette arbeidet har jeg også sett et annet behov gjennom alle samtalene jeg har hatt med kunstnere.

Mange ønsker å lære hvordan man markedsfører et arrangement eller et prosjekt men uten nødvendigvis å gå et helt utstillingsløp over flere måneder.

Derfor arrangerer jeg også et foredrag og en workshop på Nordstrand kulturarena 18 april.

Her går vi gjennom hvordan man planlegger og setter opp en kunstutstilling eller et event, hvordan man skaper interesse rundt det og hvilke programmer og verktøy man kan bruke for å markedsføre både arrangementet og seg selv.

Dette passer ikke bare for kunstnere.

Det passer for alle som ønsker å samle mennesker rundt noe de har skapt.

Det er fortsatt noen ledige plasser på denne workshopen.

Og kanskje er det nettopp der noen nye historier begynner. Du kan lese om foredraget og workshop her 

 

Ny gruppe starter i mai

Etter oppstarten av de første gruppene i vinter har jeg fått mange spørsmål om når neste mulighet kommer. Derfor åpner jeg nå en ny gruppe i utstillingskurset som starter i mai, med utstilling i Oslo helgen 17 september.

Foreløpig er det én kunstner i gruppen, og det er plass til to til.

Som i de andre gruppene arbeider vi frem mot en felles kunstutstilling hvor du lærer hele prosessen bak en utstilling. Ikke bare kunsten, men også planleggingen, markedsføringen og arbeidet som skjer før dørene åpner.

Gjennom kurset vil du lære hvordan du kan markedsføre både deg selv og kunsten din i sosiale medier. Vi jobber også med systemer som gjør det mulig å planlegge innlegg på forhånd. Det betyr at du kan sette opp innlegg som publiseres automatisk gjennom sommeren, slik at både du og utstillingen din er synlig også i ferien.

Det vil ikke være undervisning i juli, men vi starter opp igjen etter sommerferien. I løpet av sommeren vil du allerede ha fått verktøyene du trenger til å jobbe videre med synlighet og markedsføring frem mot åpningen i september.

Prisen for å delta er 15.000 kroner. Du beholder alt salg fra utstillingen selv.

For deg som vurderer om dette kan være riktig for deg setter jeg opp korte nettmøter på 15 minutter. Der kan du stille spørsmål og vi finner ut sammen om dette er et løp som passer for deg.

Jeg gleder meg til å starte opp den neste gruppen.

Registrer deg nedenfor så tar jeg kontakt med deg :). Følg prosessen til de som stiller ut i april på Instagram "galleri2b.no" 

Da jeg la ut den forrige annonsen fikk jeg svært mange henvendelser både på e post og meldinger. Jeg prøver alltid å svare alle så raskt jeg kan. Skulle du ikke få svar innen kort tid kan du sende en e post til
galleri2b@gmail.com

Hvordan stille ut kunst i Oslo
Mange kunstnere lurer på hvordan man egentlig setter opp en kunstutstilling i Oslo. Gjennom utstillingskurset i Galleri2B lærer kunstnere hele prosessen fra idé til ferdig utstilling. Kurset gir kunnskap om planlegging av kunstutstilling, markedsføring av kunst i sosiale medier og hvordan man bygger nettverk i kunstmiljøet. Målet er at kunstnere selv skal kunne sette opp og markedsføre egne kunstutstillinger.